Curiosidades sobre Hozier
'Take me to church'
"Take Me to Church" es el primer single del artista irlandés Hozier. Se ha convertido en un éxito internacional, alcanzando el número 1 en 12 países y ha sido certificado cinco veces platino en los Estados Unidos.
'Take me to church'
"Take me to church" fue nominado para un Grammy por "Canción del Año" en 2015.
'Take me to church'
Hozier dijo en una entrevista con la revista "New York Magazine" en marzo de 2014: "Este tema trata esencialmente de relaciones íntimas y de humanidad. No es un ataque a la fe".
'Take me to church'
A pesar de su éxito generalizado e internacional, Hozier era un músico con dificultades cuando grabó la canción. Incluso fue la misma controversia que trajo este tema la que hizo que la canción se hiciera viral.
'Take me to church'
La canción ha atraído la atención de músicos de todo el mundo: por ejemplo, fue cubierta en "The Voice" y el director "David LaChapelle" publicó un vídeo de danza interpretativa de "Take Me To Church", en el que aparece el veterano del "Royal Ballet" británico "Sergei Polunin" interpretando coreografías de "Jade Hale-Christofi".
'Shrike'
Hozier desea que en su próxima vida la persona citada en esta canción entienda que no pasará desapercibida.
'Cherry Wine'
El tono de la canción y la poesía de las letras hacen que la canción suene como una canción de amor puro, a pesar de su significado más siniestro.
'Nfwmb'
Cuando presentó "NFWMB" en su concierto de Londres el 12 de diciembre, Hozier explicó: "Esta canción es sobre ver arder el mundo y darse cuenta de que la persona que está a tu lado no se preocupa por ello y puede que incluso haya sido la que iniciara el fuego por sí misma".
'To Be Alone'
En el Track de este tema dice: "Esta canción se trata de intentar amar a una persona dañada, en una sociedad moderna".
'Work Song'
La canción es sobre el amor de la vida de un trabajador que le da fuerza durante un duro día de trabajo. La canción abarca el indie con fuertes influencias en el folk, blues y negro spirituals.
'From Eden'
El compás de la canción es 5/4, el único con ese compás en el álbum de debut de Hozier.
'Nina Cried Power'
Hozier dijo lo siguiente: "Es una sugerencia de que la batalla por la igualdad que estos artistas defendieron sigue siendo una batalla continua y necesaria. Las luchas que tuvieron lugar hace 100 o 200 años por lo que sea, derechos civiles o derechos de los trabajadores, etc. no se detienen. No hay victoria final".
'Angel Of Small Death & The Codeine Scene'
"Angel Of Small Death" se refiere a 'la petite mort' que significa "la pequeña muerte", un término francés para orgasmo, así que literalmente significa el mensajero o portador de orgasmos.
'Nfwmb'
¿Qué significa NFWMB? El título de la canción es un acrónimo de la línea central del coro, "Nothing Fucks With My Baby".
'Foreigner's God'
Hozier dijo en su canal de YouTube: "Se trata de sentirse ajeno en una cultura del sentimiento, de sentirse distante de tus propios valores culturales, de tu propio lugar, de las ideas aceptadas que has heredado. No sentirse bien y no poder expresar eso.... sólo sentirse mal. Hasta cierto punto, por supuesto, hay un aspecto de la cultura o mentalidad cultural que no le sienta bien a la gente".
'Talk'
En este tema hay todas estas nociones elevadas de amor verdadero y cuentos elevados. También algo así como un lenguaje romántico que se usa en los versos. Y el coro admite: "Sólo estoy usando este lenguaje para distraerte del hecho de que estoy tratando de seducirte, por miedo a que descubras cómo te estoy imaginando".
'Talk'
Durante la fiesta de lanzamiento del álbum, Hozier describió al protagonista como un "narrador poco fiable" que no tiene "las mejores intenciones en mente", además de ser "bastante pretencioso". El protagonista de la canción es el uso de un lenguaje florido para fomentar el afecto, pero no es sincero.
'Be'
Hozier describe una miríada de sucesos terribles, siendo expulsado del paraíso y del cambio climático, luego le pide a su amante que continúe amando, a pesar de todo el odio, la destrucción y la división que nos rodea.
'Sedated'
Hozier ha declarado que esta canción es sobre escapismo. Dada la letra de la canción, lo más probable es que se trate de escapismo a través de las sustancias estupefacientes y las relaciones íntimas.
'In a Week'
En el único dueto del álbum, Hozier y Karen Cowley cantan sobre ser dos cadáveres pudriéndose juntos. Incluso la muerte puede ser romántica.
'Like Real People Do'
Esta canción es una metáfora. Hozier utiliza "Swamp Bodies" en Irlanda, cuerpos que son exhumados después de siglos de momificación natural, para describir una nueva relación.
'Angel Of Small Death & The Codeine Scene'
La canción trata principalmente de la codeína, pero Hozier traza un paralelo entre una mujer difícil de conseguir y la sustancia estupefaciente.
'From Eden'
La canción trata de cortejar a una mujer mientras admite que la relación sería profundamente defectuosa.
'From Eden'
Hozier dice que escribió este tema en tono irónico, desde el punto de vista del diablo mirando algo inocente y viéndolo como una parte que falta.
'Nina Cried Power'
En este tema Hozier canta junto a otra artista popular de su tiempo, Mavis Staples.
'Movement'
La liberación oficial del Movimiento fue provocada por primera vez el 10 de noviembre.
'Movement'
Todos los fans que asistieron al espectáculo de lanzamiento respetaron el deseo de Hozier y no grabaron ningún audio. Más tarde, a Hozier no le importó que los fans grabaran las actuaciones de la canción, lo que llevó a que muchos videos de la canción estuvieran en línea.
'Almost (Sweet Music)'
Este tema fue publicado junto con un video de anuncio/música que mostraba a Hozier anotando la lista de temas y la fecha de lanzamiento.
'Almost (Sweet Music)'
"Almost (Sweet Music)" es el cuarto sencillo del segundo álbum de Hozier, "Wasteland, Baby!".
'Wasteland, Baby!'
En última instancia, se trata de una canción que trata de mirar al fin del mundo y encontrar el amor frente a ello, así como de encontrar el humor en un evento destructivo, un tema que impregna todo el álbum.
'Dinner & Diatribes'
El día después del lanzamiento de la canción, Hozier escribió en Facebook: "'Dinner and Diatribes' es un número juguetón que trata de acreditar esa sensación de alivio cuando se sale de cualquier compromiso social tedioso".
'No Plan'
En una historia de Instagram, Hozier dijo que la primera vez que Booker T. Jones escuchó la canción la describió como "una melodía cósmica", algo que Hozier encontró "super cool".
'In the Woods Somewhere'
En esta canción, el protagonista se adentra en el bosque, se apiada de una bestia, se aterra de otra y se introduce más aún en el bosque en un intento de escapar. Él ora y habla a una mujer de manera consistente, pero no se envía ayuda y permanece perdido.
'It Will Come Back'
La letra de esta canción evoca la imagen de algún tipo de animal salvaje. El animal puede llegar a depender de la interacción humana, ya sea en forma de alimento, calor o atención. De esta manera, el amor del narrador es como un animal salvaje, que el amor puede llegar a depender de cada pequeña bondad para sobrevivir. El narrador ruega a su amante que no muestre esas pequeñas amabilidades si sólo son temporales, o si no significan tanto como le gustaría al narrador.
'Would That I'
Hozier explicó la canción a Apple Music: "Se trata de alguien que caracteriza todos sus romances del pasado, gente a la que cuidaban, como árboles bajo los que se refugiaron y que describe a un posible amante celoso como el fuego que finalmente quema esa madera.... Pero hay un juego de palabras extrañamente elaborado en él: "Ojalá yo" es como una forma de decir 'Ojalá lo hiciera'. Es un juego de palabras sobre toda la madera que me ha encantado".
'Nobody'
Es sólo tomar en cuenta lo imperfecta que es esta persona y decir: "Mira, es lo mejor que tenemos en este momento". Es una de las cosas más cercanas a una canción de carretera que he escrito.
'My Love Will Never Die'
Sus poderosas voces y el desplume de sus guitarras hacen de esta versión una obra fenomenal.
'Be'
Hozier dijo en ITunes: "Esta era yo, como que me apoyaba en las imágenes de Leonard Cohen".
'As It Was'
En Reddit AMA, Hozier describió "As It Was" como una "canción de hermanos".
'As It Was'
Se trata de tranquilizar a alguien a tu regreso, comparando todas las cosas maravillosas que has experimentado y siendo capaz de comparar lo maravilloso que fue con esa persona con la que estás hablando. También hay una sensación de presentimiento.
'Sunlight'
Hozier describió esta canción como una canción hermana o complementaria de "Work Song" de su álbum debut en términos de elementos de audio.
'Sunlight'
En este tema Hozier describe el amor de una persona como la luz del sol, algo que es edificante y maravilloso.
'To Noise Making (Sing)'
Hozier dijo que para esta canción se inspiró en el poema de Seamus Heaney "At The Wellhead", que trata en parte, de una persona que canta.
'To Noise Making (Sing)'
Hozier dijo a Apple Music: "Al final del día, si encuentras algo de consuelo en ello, sigue siendo un acto que vale la pena".
'My Love Will Never Die'
Este lado B del álbum es una portada de "My Love Will Never Die" de Otis Rush.
'To Noise Making (Sing)'
Esta canción es una celebración del acto de cantar y de lo que nos ofrece. El mensaje principal de la canción se encuentra en el coro: "no importa lo talentosa que sea una persona, basta con cantar".
'Sunlight'
"Sunlight" es como la antítesis de una canción anterior en el álbum, "No Plan". Mientras que esta última trata sobre la oscuridad y el nihilismo, esta canción trata sobre la luz y la esperanza.
'As It Was'
Esta canción es, en palabras de Hozier, "una canción sobre el regreso". Es desde el punto de vista de una persona que regresa junto a la persona que ama.
'Be'
Esta canción contiene varias referencias: el pecado original, que se enmarca como un acto de amor y Trump, que se utiliza como símbolo de un mayor movimiento de aislacionismo y nacionalismo en todo el mundo de hoy. El amor, en esta canción, es retratado como un acto de desafío contra un malvado poder mayor.
'Be'
"Be" se trata de "amar a alguien como un acto cada vez más radical, o ver el amor como un acto transgresor".
'Nobody'
"Nobody" es según Hozier, una canción sobre las limitaciones del amor entre personas con defectos. En ella, Hozier describe a su amante como alguien que no es exactamente "un santo" y cómo los ama no a pesar de ello, sino por eso.
'Talk'
"Talk" es una canción sobre la seducción.
'Would That I'
"Would That I" es sobre el amor y la destrucción del amor. Describe los romances del pasado como árboles que el protagonista utilizó como refugio y luego un nuevo interés como un fuego que quema esos árboles.
'It Will Come Back'
Hozier dijo lo siguiente: "Es una canción muy triste para mí y se trata de pedirle a alguien que haga lo correcto, la cosa misericordiosa y cortar todas las cuerdas, cortar todos los lazos".
'Run'
Hozier dijo lo siguiente el 23/01/15: "James Joyce hizo una famosa cita sobre Irlanda en la que dijo con cariño que Irlanda es la cerda que se come a su ternera. Creo que quiso decir esto de una manera cariñosa, supongo".
'In the Woods Somewhere'
Esta canción traza fuertes paralelismos con el primer Canto del Infierno de Dante. En Dante, el protagonista se encuentra en el bosque y está aterrorizado por las bestias hasta que su interés amoroso por el Cielo, Beatriz, envía a un mentor, Virgilio, para que lo saque del bosque y lo ponga de nuevo en el camino virtuoso que había perdido.
'No Plan'
En una entrevista con The Irish Times, dice que "No Plan" también se inspiró en una conferencia sobre la "Muerte de un Universo" de la Dra. Katie Mack, astrofísica.
'No Plan'
"No Plan" es un disco y stomper inspirado en la creencia del físico Lawrence M. Krauss quién dijo que deberíamos alegrarnos de tener la suerte de tener este momento relativamente breve en la Tierra, se trata de saludar el caos con una sonrisa y un encogimiento de hombros.
'Dinner & Diatribes'
"Dinner and Diatribes" salió a la venta el 14 de febrero de 2019. Hozier publicó sobre ello en Twitter antes de su lanzamiento, diciendo: "Esta es sobre el tedio aplastante de las obligaciones sociales".
'Foreigner's God'
Hozier explora sus sentimientos de alienación de su propia cultura a través de su amor por una mujer que no se ajusta a los parámetros de la sociedad. Similar a "Take me to the church", él mezcla lo sagrado y lo íntimo en su adoración a esta mujer que es como una diosa antigua.
'Wasteland, Baby!'
En una entrevista, Hozier dijo esto sobre la canción: "Hay una canción llamada "Wasteland, Baby", que es una especie de divertida canción de amor para alguien que imagina el mundo tal como es de vez en cuando, imaginando el peor escenario y tratando de disfrutar, tratando de encontrar la alegría y aún así encontrar algo que valga la pena en el peor de los escenarios".
'Wasteland, Baby!'
"Wasteland, Baby!" trata de enamorarse. Hozier lo compara con un evento apocalíptico, pero lo enmarca de una manera que no es necesariamente negativa, sino más bien un nuevo comienzo. Enamorarse es aterrador e importante y puede ser destructivo para algunas partes de la vida, pero también viene con una multitud de nuevas experiencias.
'To Be Alone'
"To Be Alone" apareció por primera vez en el segundo EP de Hozier como una versión en vivo. Y más tarde aparecería como 5ª canción en el álbum autotitulado como una canción totalmente realizada.
'Almost (Sweet Music)'
Hozier dijo en una entrevista con Entertainment: "Fue sólo un divertido desafío de composición de canciones. También estaba ansioso por señalar algunas de las músicas que dieron forma a mis años de formación. Era una manera de dejar migas de pan para que los fans más jóvenes siguieran el camino para ver esas canciones. Y también es una especie de despedida, una forma de hacer balance de todas las cosas que se pueden perder del mundo y que merecen ser apreciadas".
'Almost (Sweet Music)'
Hozier rinde homenaje a algunos de los más grandes músicos de jazz que vinieron antes que él haciendo referencia a ellos y a los títulos de sus canciones a lo largo de las letras.
'Nfwmb'
Esta canción sigue los temas bíblicos expresados en otras canciones del EP, aunque más sutilmente.
'Nfwmb'
"NFWMB", o "Nothing Fucks With My Baby", es una "canción de amor para el fin del mundo", sónicamente tierna y reflexiva.
'Movement'
La canción se tocó en vivo el 4 de septiembre de 2018 en un ensayo en Dublín, Irlanda. Fue lanzada en 2019.
'Shrike'
"Shrike" trata de una relación que se ha perdido, de la frustración y tristeza que viene con el pesar de no apreciar lo que se tuvo cuando lo tuvo. La relación puede no haber sido positiva en todo momento, pero hubo una profunda conexión que definitivamente se echará de menos.
'Work Song'
Esta es la única canción del álbum autotitulado de Hozier que tiene un título que no está completamente compuesto de letras de la canción.
'Nina Cried Power'
"Nina Cried Power" es un look clásico en las canciones de protesta. La canción es un pequeño homenaje a Nina Simone y menciona a otros artistas como Marvin Gaye, John Lennon, B.B. King y Curtis Mayfield.
'From Eden'
"From Eden" es la canción principal del segundo EP de Hozier.
'Cherry Wine'
Esta canción detalla una relación emocional y físicamente abusiva que es excusada y amorosamente descrita por la víctima debido al apego que le tiene a su abusador.
'Nfwmb'
Este tema se apoya en la "Second Coming" de Yeats para mostrar un amor bastante perverso entre la voz poética y su amante. Él está asombrado por su comodidad con los terribles y antinaturales eventos que suceden a su alrededor.
+ Hozier
Biografía de Hozier
Hozier: La Profunda Voz del Alma y la Poesía Musical